Se impuso la cordura. Ganó La voluntad de creer en los premios Max de teatro 2023 de la Fundación SGAE, una de las obras más aplaudidas de esta temporada y que confirma la carrera de este creador que llegó a España desde Buenos Aires hace ya una veintena de años y que ha dado montajes tan recordados como Los ojos (2011), Las palabras (2013) o Las canciones (2019). La influencia de Messiez en nuestro teatro es ya un hecho, solo hay que ver cómo sus libros siguen siendo año tras año de los más vendidos en las secciones de teatro de toda España.

1. Mejor espectáculo de teatro

La voluntad de creer de Buxman Producciones,Teatro Español - Madrid Destino Cultura Turismo y Negocio

2. Mejor espectáculo de danza

La Reina del Metal de Compañía Vanesa Aibar & Enric Monfort

3. Mejor espectáculo musical o lírico

La gata perduda de Fundació Gran Teatre del Liceu

4. Mejor espectáculo de calle

Love, love, love de Animasur

5. Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar

Blancanieves de La Chana Teatro

6. Mejor espectáculo revelación

Cucaracha con paisaje de fondo de Mujer en obras

7. Mejor autoría teatral

Jesús Muñoz y Pau Pons por Eclipse total

8. Mejor autoría revelación

Javier Ballesteros por Cucaracha con paisaje de fondo

9.

Hace dos meses el estudio de arquitectura KKAA, dirigido por el arquitecto japonés Kengo Kuma, junto al riojano Javier Villar, presentó el diseño del edificio que levantarán en el corazón del centro histórico de Logroño. La construcción será un espacio de “alto rendimiento tecnológico” de la empresa Bosonit y NWorld, adherido a la iglesia de Santa María de Palacio (declarada Bien de Interés Cultural) y al templo de San Bartolomé. Y en medio del recorrido del Camino de Santiago francés. Sin embargo, el proyecto del arquitecto que es reconocido por “hacer desaparecer” sus edificios, ha recibido un rechazo unánime.

A Germán García no le van bien las cosas. Tiene un runrún en su cabeza que le impide disfrutar de cualquier aspecto de la vida porque le han hecho algo imperdonable según su punto de vista. Matías Zambrano –"el puto Matías"– le ha copiado su novela Inundación, le ha cambiado el título por Flotación y ha conseguido algo más que él: publicarla. Por si esto no fuese suficiente para minar su ánimo, su archienemigo –aunque el plagiador no es consciente de su papel en esta historia– ha mejorado su obra.

El pianista de jazz Ahmad Jamal ha fallecido este domingo a los 92 años de edad, por un cáncer de próstata, en su vivienda en Ashley Falls, en el estado de Massachusetts (Estados Unidos). El músico, con una carrera artística de más de ocho décadas, fue reconocido por el compositor Miles Davis como “su inspiración”. 

A lo largo de su trayectoria, Jamal fue condecorado con un Grammy a toda su carrera, el Premio Nacional de las Artes al Maestro de Jazz en Estados Unidos y la Orden de las Artes y las Letras francesa.

"¿Cómo? ¿Ya ehtá? ¿Así de fasi? ¿Ehtáh segura que no sabrá quedao dentro un troso? ¿Er cabesá o argo?". Así se dirige Pili a la enfermera que le atiende en la cárcel en las páginas de Solo quería bailar (Tránsito), la primera novela de la bailarina y creadora escénica Greta García, que apostó por escribir en andaluz. Su acento queda patente en el libro, narrado en primera persona por su protagonista, una joven también bailarina sevillana que ha sido encarcelada porque, como reza la propia sinopsis del texto, "acabó jarta de la institución y su burocracia, y se volvió terrorista, aunque no tan buena como a ella le hubiese gustado".

El Centro de Estudios Sociales (CES) de la Universidad lusa de Coimbra ha anunciado este viernes la suspensión de todos los cargos de los dos profesores denunciados por acoso sexual por varias investigadoras, hasta que concluya el proceso de averiguación.

El CES ha comunicado que pondrá en marcha una comisión independiente para investigar los hechos, recogidos en un capítulo del libro "Conducta sexual inapropiada en la academia", publicado en inglés hace dos semanas por la editorial británica Routledge, según un comunicado. "Durante este proceso y hasta que se tengan las conclusiones", los dos docentes quedarán suspensos.

Cada vez que se habla del “autoexpolio” que España practicó sobre su propio legado a principios del siglo XX, la mirada se dirige a los magnates norteamericanos que se llevaron una parte importante del patrimonio a sus mansiones, o bien, terminaron donando a los museos para garantizar la pervivencia de su apellido. Industriales y empresarios que aprovecharon el brutal despegue económico de Estados Unidos en la llamada Edad Dorada —dos últimas décadas del siglo XIX— y nutrieron sus colecciones privadas de lo mejor del arte de Europa, donde la crisis de la aristocracia, obligada a deshacerse de sus posesiones, facilitó un bum sin precedentes del comercio de antigüedades.

José Antonio Marina (Toledo, 1939) no es solo un pedagogo. Es el profesor que todos querríamos tener. No es solo un escritor. Es el ensayista al que se recurre porque siempre piensa antes y mejor que tú. Y no es solo un catedrático de Filosofía. Es el filósofo que nos traduce a los clásicos sin caer en la pedantería. Es también el primer entrevistado en este rincón porque probablemente pocos autores como él pueden ayudarnos más a reflexionar con cierto atino. O al menos a intentarlo.

Marina se define como un filósofo a pie de calle, investigador privado, bailarín en el mundo de las ideas, seducido por la inteligencia creadora, guía en la selva del lenguaje, crítico social, filósofo, escritor, profesor de instituto, ¡Ah! y un maravilloso horticultor.

El Ministerio de Cultura ha nombrado directora del Museo Arqueológico Nacional a Isabel Izquierdo Peraile, hasta el viernes directora de programación de Acción Cultural Española (AC/E). Izquierdo Peraile, que el pasado jueves celebró en el Círculo de Bellas Artes una década del programa de AC/E para la internacionalización de la cultura española, se convierte en la cuarta mujer en hacerse cargo de uno de los 16 museos estatales más importantes y, desde luego, el más visitado de todos con 455.909 visitas en 2022 (muy por delante del Museo de Altamira, segundo en visitas con 251.424, del Museo Sorolla, con 246.219).