No falla. Cada vez que una de las plataformas líderes en servicios de streaming altera sus condiciones contractuales, se desencadena un debate público de imprevisibles consecuencias. Pasó hace un año con Netflix tras anunciar el fin de las cuentas compartidas y está pasando ahora con Spotify. La líder en transmisión de música en línea informaba hace pocos días de una subida generalizada en sus cuotas de suscripción, la primera en su historia. El asunto no tardó en propagarse en las redes con especulaciones sobre los motivos detrás de este incremento y posibles alternativas a la plataforma sueca, siendo Tidal la más recomendada de entre sus competidoras.

“Esto ya no es un juego”. Así se publicitaba, hace justo 30 años, la primera adaptación en imagen real de un videojuego para la gran pantalla. Super Mario Bros. Fue un fracaso épico que ha dejado holgadamente atrás la reciente película animada de Illumination, cuyo religioso apego a la fuente de Nintendo acaso probaría que en la actualidad ya no existen estos complejos. “El eslogan apuntaba a un subtexto enraizado”, escribe Víctor Navarro Remesal en Cine ludens sobre la versión de 1993. “El juego pertenece al entretenimiento desechable mientras que el cine es cosa seria, superior en la escalera de la legitimidad cultural”, apunta.

Tres días, una isla, un cartel secreto, menos de 1.000 personas. Los festivales de música Sinsal SON Estrella Galicia y SON Estrella Galicia Posidonia se rigen por estas cuatro premisas. Sí, habéis leído bien. Son festivales de música. Frente al desgastado modelo de macroeventos que ejemplifican el Mad Cool o el Primavera Sound, existen alternativas que demuestran que puede primar la sostenibilidad y, sobre todo, la comodidad de los asistentes. Sin aglomeraciones, sin colas kilométricas y sin molestar.

Julio Sinsal fue ideador y codirige el primero de ellos, que lleva celebrándose desde hace 20 años en Galicia, agota todas sus entradas y tiene como prioridad incidir de manera positiva en el entorno de la isla de San Simón que lo acoge.

“Yo lo que quisiera es no emocionarme tanto, porque después de unas horas como hoy me siento deshecho, agotado, no puedo con tanto placer, no lo resisto como antes”. Joaquín Sorolla tiene 52 años y nota que algo ha cambiado en su cuerpo. Está pintando en Lloret de Mar, un precioso rincón de Catalunya. Remata uno de los 14 paneles que decorarán la biblioteca de la Hispanic Society de Nueva York, por encargo del multimillonario Archer Milton Huntington. A pesar del delicioso entorno mediterráneo, del cuidado de los amigos o del pelotón de ayudantes que lo acompañan, saltan las alarmas en la salud del pintor.

Sixto Díaz Rodríguez, o simplemente Rodríguez, ha fallecido el pasado martes a los 81 años, según informa la prensa local de Detroit (EEUU) de donde era oriundo el músico, que saltó a la fama gracias al documental Searching for Sugar Man, de 2012. La noticia también la ha publicado su página web oficial sin dar detalles sobre la causa de su muerte y trasladando las condolencias a sus tres hijas.

La película ganó el premio Oscar a Mejor documental en 2013, dando fama mundial a su protagonista. El director de la cinta, el sueco Malik Bendjelloul, murió un año después de este gran éxito.

La historia de la música española está a medio escribir. En esta edad de oro de la ensayística musical, se están dando los primeros pasos por cubrir esa ingente cantidad de agujeros. La editorial Muzikalia, proyecto del medio especializado homónimo, dirigido por Manuel Pinazo, está navegando en la dirección adecuada. Su último libro lo firma el periodista Óscar Cabrera y es una larguísima y apasionante entrevista –en realidad una sucesión de conversaciones– con el músico Antonio Arias, de 091 y Lagartija Nick. Un libro sincero, lúcido y apasionante que el propio Arias se aventuró a decir en público que no pensaba que se fuera a publicar.

En 1990 Kevin Costner estrenó Bailando con lobos, dirigida, producida e interpretada por él mismo y escrita por su amigo Michael Blake. Con un presupuesto de 22 millones de dólares, recaudó 424,2 millones de dólares y fue reconocida con el Oscar a la Mejor Película. Cuatro años después, encargó a una artista local de la zona donde había rodado el filme una gran escultura que representara la caza del bisonte por el pueblo Lakota. El actor quería montar un resort de lujo llamado The Bunbar, en alusión al protagonista de la película, John Dunbar.

El Museo del Prado ha adquirido la semana pasada el cuadro titulado El sátiro (1906), del pintor valenciano Antonio Fillol (1870-1930), tal y como ha podido saber elDiario.es. El Patronato dio luz verde a la compra por 110.000 euros tras al informe favorable de Javier Barón, responsable en la institución de la pintura del siglo XIX. El conservador ha entendido esta pieza como capital para comprender el clima político y social del momento.

El monumental lienzo ha permanecido en poder de los descendientes durante estos casi 120 años, aunque se exponía en una sala del Museo de Bellas Artes de Valencia, que lo mantenía en calidad de depósito.

Barbie es ya el gran fenómeno del año. Tres semanas después de su estreno mundial, con las salas todavía copadas por colas inundadas de color rosa, la película ha superado los 1.000 millones de dólares de recaudación. Cifras que han convertido a su directora, Greta Gerwig, en la cineasta más taquillera de la historia del cine. El récord lo ostentaba hasta ahora Patty Jenkins, que reunió con Wonder Woman 822 millones en 2017.

En lo que respecta a los datos de 2023, sus números son solo superados por Super Mario Bros, que acumula 1.400 millones desde su lanzamiento el pasado 5 de abril.

Ha fallecido el cineasta William Friedkin, director del exitoso título de terror El exorcista, a los 87 años en Los Ángeles (EEUU), según ha confirmado su entorno y ha informado Variety. La causa de la muerte ha sido un fallo cardíaco y una neumonía, según ha informado su esposa, la exdirectiva de Paramount Comedy Sherry Lansing.

La película que marca el final de su carrera, The Caine Mutiny Court-Martial, un thriller naval protagonizado por Kiefer Sutherland, se estrenará en el próximo festival de cine de Venecia, fuera de concurso. Aunque Friedkin tuvi un gran éxito en la pantalla grande en los setenta y principios de los 80, no volvió a igualarlo en su carrera posterior.