Xavier Dolan tiene 34 años, ocho películas y una serie. Pocas carreras tan prematuras y fulgurantes se recuerdan como la del cineasta canadiense. Desde su portentoso debut, realizado con solo 19 años, marcó unas señas de identidad propias que mostraban una personalidad milenial que no se avergonzaba de serlo. Dolan tenía, o aparentaba, una seguridad aplastante para introducir canciones y guiños pop, cámaras lentas y recursos que normalmente son señalados con desdén. Él los pasaba por su imaginación, por su particular forma de entender el melodrama y acababa ofreciendo momentos de una belleza sobrecogedora; la escena de Mommy en la que el protagonista ensancha el formato de la pantalla al ritmo de Wonderwall es una de los momentos más hermosos e influyentes del cine de autor de los últimos años.

Capturar la intimidad no es fácil. Hacerlo con naturalidad y cotidianidad, tampoco. Pero, ¿qué ocurre si quienes lo hacen son dos fotógrafas retratándose a sí mismas desafiando los roles de género e inmortalizando el disfrute que les produjo el proceso? El resultado es Como un torbellino, la exposición dentro del marco de PHotoEspaña que exhibe en el Círculo de Bellas Artes de Madrid las imágenes tomadas por las noruegas Marie Høeg y Bolette Berg entre finales del siglo XIX y principios XX. Una exhibición que es posible gracias al hallazgo de un tesoro por parte del Museo Preus de Oslo que, dentro del legado de las artistas que adquirió en subasta en 1970, rescató dos cajas marcadas como "privadas".

Tras pasar cinco días ingresada por una infección bacteriana en la unidad de cuidados intensivos, Madonna ha recibido este jueves el alta. La cantante de 64 años se encuentra mejor y está ya recuperándose en casa, según informa la BBC. La artista estaba a punto de arrancar su gira mundial The Celebrartion Tour, que se ha visto obligada a cancelar.

No está claro qué causó la infección por la que entró en el hospital el pasado 24 de junio, pero los médicos afirmaron que se volvió "extremadamente grave".

"En estos momentos necesitamos pausar todos los compromisos, que incluyen la gira", explicó su mánager Guy Oseary en redes sociales.

Luci Gutiérrez ha sido galardonada con el Premio Nacional de Ilustración 2023. El jurado ha elegido a la catalana "por su excepcional trayectoria y por ser una de las artistas más sobresalientes en el panorama actual, referente de la ilustración española dentro y fuera de nuestras fronteras". También ha ensalzado "su estilo limpio, en el que contrasta una línea muy depurada con una paleta de colores expresiva partiendo de una economía de recursos gráficos".

"Es una de nuestras ilustradoras más transversales, que destaca por su lenguaje poliédrico y por una capacidad única para crear metáforas visuales", ha añadido el comité sobre Gutiérrez, cuyo trabajo ya había sido reconocido con otras distinciones como el premio de la Society of Ilustrators de Nueva York y el premio Gràffica.

Otro sorprendente caso que engrosa la lista de disputas en torno a los límites de los derechos de autor. Y es que la creatividad de los grandes artistas también puede dar signos de falibilidad; un descuido, una apropiación, una inspiración que raya la copia y todo su loado prestigio queda en entredicho. La historia está repleta reclamaciones y las más sonoras son las que acaban en juicio. No será este el caso: la prensa estadounidense ha publicado que ha habido un acuerdo amistoso entre dos artistas españoles (uno sonoro y otro visual) y Lana del Rey para evitar que una demanda de plagio se dirima en un tribunal de California.

La Galería de las Colecciones Reales abre hoy sus puertas en lo que se considera el acontecimiento cultural y museístico más importante en España de la última década, un espacio de 40.000 metros cuadrados en el que se exhibirán cinco siglos de historia del arte del país a través de lo que coleccionaron sus reyes.

Obras de El Greco, Caravaggio, Velázquez, Goya o Bernini, entre otros muchos artistas, podrán contemplarse en este edificio, que ha recibido diez premios de arquitectura, situado entre la catedral de La Almudena y el Palacio Real de Madrid y que se inaugura con una exposición de 650 piezas.

La cantante internacional Madonna se ha visto obligada a cancelar su gira mundial ‘The Celebration Tour’ por una infección bacteriana grave que la obligó a estar ingresada durante varios días en la unidad de cuidados intensivos. Así lo ha confirmado su ‘talent manager’, Guy Oseary, quien ha informado del estado de la artista.

El pasado 24 de junio la artista contrajo la infección grave. Si bien su estado de salud está mejorando, sigue bajo cuidados médicos. La cantante de 64 años es una de las figuras más importantes de la historia de la música pop.

El 1 de diciembre de 1976, los Sex Pistols acudieron a una entrevista televisiva acompañados por miembros del Bromley Contingent, un grupo de amigos y seguidores que retroalimentaban su rebeldía. Siouxsie Sioux formaba parte de ese círculo. El presentador Bill Grundy flirteó con ella durante la entrevista y eso desató una tormenta de tacos, orquestada sobre todo por Johnny Rotten y Steve Jones, cantante y guitarra de la banda. Unas cuantas palabrotas, que en Inglaterra están consideradas lenguaje ofensivo, salieron disparadas como balas durante los dos minutos que duró la charla que, más que otra cosa, fue un encontronazo entre lo obsoleto y lo insurgente.

"La primera imprenta a la que fui no nos quiso porque éramos una revista gay". Este fue uno de los primeros obstáculos a los que se enfrentaron los responsables de Zero, la publicación que en 1998 puso en marcha un grupo de estudiantes de periodismo cuyas entrevistas, reportajes y potentes portadas ayudaron a cambiar la imagen del colectivo LGTBIQ+ en España. Su fundador Miguel Ángel López relata junto a otros compañeros y figuras para las que también fue clave –Jesús Vázquez, Nacho Duato y un largo etcétera– su origen y posterior relevancia en Zero, la revista que sacó del armario a un país; la serie documental de Movistar Plus+ que reivindica su papel cuando se cumplen 25 años de su nacimiento.

En 1975 Steven Spielberg inventó el cine popular moderno con Tiburón, y lo pulió en los años siguientes con una sucesión de clásicos que le consagraron como Rey Midas de Hollywood. Tal impacto causó en el blockbuster que hoy su legado lo inunda todo, trascendiendo lo que él mismo pueda hacer. Mientras el director ha ido perdiendo el contacto con el público —su reciente autobiografía, Los Fabelman, se hundió en taquilla—, desde otras instancias de la industria se asume que lo más valioso que puede darle a la maquinaria hollywoodiense estriba en sus franquicias, y en la invocación de un estilo.