Bruce LaBruce es una de esas personas a las que hay que presentar como un artista, a secas. Porque produce arte, de la manera que sea, y normalmente con presupuestos más bien escasos. Quizá su faceta profesional más reconocida es la de cineasta ―un sentido amplio: realizador, pero también guionista e intérprete―, aunque también sea fotógrafo y muchas más cosas. Entre ellas, articulista a lo largo de los años, unos textos recogidos en el libro Contra la cultura, editado y traducido por Manuel Mata para la editorial Cántico.

Hay discos que marcan una época y sin duda ese es el caso de Moon Safari, aparecido en 1998 y que significó la irrupción del pop electrónico francés a nivel mundial, lanzando al dúo versallesco Air al estrellato, junto a otras bandas parisinas como Daft Punk o Cassius. Tras 25 años de carrera más o menos discreta, aunque con trabajos selectos, Air ha querido dar en el Sónar 2024 fe de vida con la conmemoración de aquel trabajo sublime.

Siempre se me hace tarde para sumergirme en los recuerdos. Por eso huyo, mal y pronto, hacia delante; piso en falso el vacío que proyecta un futuro oscuro, un tiempo que todavía no es pero que pronto llegará a los cementerios. 

Con todo, el otro día, en la Feria del Libro, me acerqué hasta la caseta donde Alberto García-Alix firmaba sus libros de fotos, instantes robados al pasado que forman parte del imaginario de una generación castigada por el jaco y el polvo de talco.

La obra se estrenó el año 2012, en la hoy cerrada sala Kubik Fabrik, del barrio obrero de Usera de Madrid. Una obra llena de rabia, donde se veía a dos cuarentones, españolitos, uno instalador de sanitarios (Javier Gutiérrez) y otro, empleado de seguridad de unos grandes almacenes (Luis Bermejo), zozobrar. Dos personajes llenos de taras afectivas, sociales, éticas y políticas, y perdidos en una sociedad capitalista y de consumo donde los conceptos que habían sustentado este país (familia, trabajo y orgullo de clase media) se tambaleaban.

Jueves. 12 de la mañana. 28 grados. Los aledaños del madrileño Cine Doré empiezan a llenarse de personas, en su mayoría universitarias, inquietas, esperanzadas, nerviosas, entusiastas. Quedan más de cinco horas para que abra la taquilla y puedan hacerse con alguna de las últimas entradas para ver a Annie Ernaux. Hace calor, pero a nadie le importa si, solo así, consigue ser uno de los 300 asistentes a la proyección y coloquio en torno al documental Los años de Super 8 que ha venido a presentar a España.

El periodista Antonio Maestre hizo público en redes sociales el pasado miércoles que la sesión de firmas que había realizado el día anterior en la Feria del Libro de Madrid, la tuvo que llevar a cabo con un refuerzo de seguridad privada debido a las amenazas que había recibido. Finalmente, las firmas se desarrollaron sin incidentes.

“Conmigo pinchan hueso. Yo jamás voy a cancelar un evento que tenga”, escribió Maestre en sus redes sociales.

Paul McCartney continuará después del verano su gira Got Back y, según ha anunciado este viernes la promotora Live Nation, visitará Madrid, algo que no sucede desde 2016.

El concierto de hace ocho años tuvo lugar en el desaparecido estado Vicente Calderón. La visita del ex Beatle a Madrid tendrá lugar en el WiZink Center, ya que el Palacio de Deportes ha publicado en redes la misma imagen que Live Nation, un joven McCartney al teléfono, llamando a Madrid.

El cine español continúa siendo un sector masculinizado. Los hombres siguen ocupando un mayor número de cargos, recibiendo mayores presupuestos y premios. La brecha se va reduciendo pero todavía queda largo camino por recorrer. Así lo demuestra el informe Las mujeres en el sector cinematográfico del largometraje español 2023 presentado este viernes por las Asociación de Mujeres Cineastas (CIMA).

El estudio, elaborado por la socióloga Sara Cuenca, ha tenido en cuenta las 201 películas presentadas a los Premios Goya, y que en el último año coronaron a Juan Antonio Bayona y La sociedad de la nieve.

Inicio del Sónar 2024 de buena mañana en el recinto de la Feria de Montjuic, en Barcelona, poniendo todo el foco en la inteligencia artificial (IA) y todos los retos que implica para los creadores y artistas. Acreditaciones, café y reunión de periodistas y creadores en torno al debate inaugural, en Sonar Àgora, una sala cercana a la entrada de acreditaciones donde se desarrollarán la mayoría de debates y conferencias, junto a algunas performance.

El festival ha querido entrar de lleno en el tsunami que puede suponer la IA en nuestras vidas, especialmente si vivimos de generar contenidos, en este caso musicales y artísticos.

Por lo que ella misma cuenta, Marika Vila (Barcelona, 1949) es pura historia viva del cómic español de los últimos 50 años. Ha estado en todos los frentes de batalla desde finales de los años 60. Empieza dibujando cómic romántico en la factoría de Selecciones Ilustradas hasta mediados en los 70, cuando da el salto a la autogestión con otras compañeras y compañeros con los que coincide en la denominada Generación del compromiso, que dio lugar a las principales revistas satíricas de la Transición.